⑴ 求好看的動漫推薦！最好能有些說明。謝謝啊！
..恩..范圍很廣= =
下面開始推薦但是要是有看過的東西就無視算了把= =
龍與虎個人覺得還不錯..
還有零之使魔你看過的話那..灼眼的夏娜1、2還有旋風管家一定要看看了..
還有七色星露......順便涼宮春日的憂郁...和近期新推出的涼宮春日的消失...很有電影的感覺..劇情很飽滿恩....
於是還有家庭教師看過么...熱血漫來著..但是因為漫畫連載速度有慢..動畫又太快了所以動畫暫時在未來篇完結掉了..不過還會繼續連載的..劇情很好...
還有銀魂也很好雖然劇情有點憂郁但是也會感人...但是動畫也停掉了..原因和家庭教師一樣..但是四月就又要開始連載了...
還有KEY社的催淚三部曲..KANON、AIR、CLANNAD...還有CLAMP社的三部...我強推小鳩~
魔法禁書目錄1、2和科學超電磁炮也很不錯..不過魔禁2還在連載中...
順便如果喜歡BG戀愛的話....[好想告訴你]絕對不要錯過...第一部完結但是第二部目前正在連載中...
還有海月姬也很好看...
順便還有輕音少女也很好看...很真實的感覺..雖然不是戀愛..但是少女之間的友誼不是也很好嗎~目前是第1和2部完結...不過日本那裡說還會有劇場版...看了一點句劇透消息我覺得很不錯現在超想看...
還有荒川爆笑團也很好看..很搞笑但是也有戀愛因素...目前有1、2部...
還有隻有神知道的世界也很好看..我昨天才補完...第二季也快出了
還有大神與七位夥伴...看這個的時候要是看過龍與虎和科學超電磁炮那就完美了..因為裡面會有龍與虎和科學超電磁炮的亂入
恩..暫時就這么多把
⑵ 遇到恐怖分子應該像動漫一樣奮勇殺敵嗎
如果有本事可以 如果自身條件不允許那麼就不可以
漫畫一般情況下是把生活誇張了
我想 大部分漫畫家畫漫畫，並不是想讓打家學裡面打架的招式 而是喚醒人對友情、對親情、對正義的重視
就拿今年昆明那件事來說吧 就那麼幾個壞人提著刀氣勢洶洶的來了 明明是火車站裡面的人比較多 但結果呢？反抗的有幾個？大部分都是乖乖被砍倒的。
如果當時能多一些人站起來一起上呢？那結果會不會不同？
再仔細一想，是不是現在很多人都有一種這件壞事沒發生在我身上所以不用管閑事的心理呢？
當然，我覺得見義智為要比見義勇為好得多 凡事都要量力而行
在一些很艱難的環境下為朋友兩肋插刀什麼的沒有錯（而且漫畫里一般也都設定的是一些把人逼急了的環境呀）
⑶ 有什麼好看的動漫
櫻蘭高校公關部（打破了一個800萬日元的花瓶，而與學院不同種類帥哥們的故事。比較經典，非常好玩）
集數26集[已完結]。
類型：曖昧+校園+戀愛+搞笑+正太
S.A特優生（是講的是那種淡淡的感情吧~裡面有很多人,每個人都有自己的故事,可是我更期待兩個主角的發展，1vs1。好幾對情侶）
集數24集[已完結]。
類型：校園+戀愛+搞笑+比賽+腹黑
戀愛情結 (是比較純情類的動畫，不過特別搞笑，特別是人物的表情 ,好看!!)
集數24集[已完結]。
類型：戀愛+搞笑+正太
愛麗絲學園（非常特別的學校，只招收擁有愛麗絲的小孩，一團團迷霧中，原本只是追逐螢的步伐而來到愛麗絲學園的蜜柑，也最終在這里收獲了歡樂。）
集數27集[已完結]。
類型：校園+愛麗絲+曖昧+搞笑
水果籃子（非常非常非常的經典！超級好看，一點要看！否則後悔！）
集數26集[已完結]。
類型：校園+24生肖+曖昧+戀愛+搞笑+詛咒
守護甜心（因為一群守護甜心的誕生而發展的故事，情節不錯!）
第一季: [已完結] 第二季: [已完結]。
類型：戀愛+魔法+變身+戰斗+校園
雙子星公主（動漫畫風我喜歡，歌曲也不錯，但是有點幼稚）
第一季：集數51集[已完結] 第二季：集數51集[已完結]
類型：校園+魔法+曖昧+戀愛+戰斗+搞笑+後宮
小女神花鈴（應該能和你的那個校園沾點邊，不錯的動漫！帥鍋正太一把一把的抓！可惜...那個不是結尾的結尾！還想看吖...哭。）
集數26集[已完結]
類型：校園+曖昧+戀愛+魔法+戰斗
吸血鬼騎士（非常+N個非常好看！是女的就去看看，沒話說，主題曲也好聽得不得了！）
第一季：集數13集[已完結] 第二季：集數13集[已完結]
類型：校園+曖昧+戀愛+吸血鬼+戰斗
尋找滿月 (2004年我就已經看完了～ 故事很感人滴,很好看呢!)
集數52集[已完結]
類型：愛情+戰斗
完美小姐進化論（應該算是校園類型的。。畫風還不錯，可以看看）
集數25集[已完結]。
類型：校園+搞笑+戀愛+曖昧
金色琴弦（不錯的動漫，因為樂器而把女主與帥哥們牽引在一起！人物美型，校園類型，很勵志）
第一季：集數25集[已完結] 第二季：集數3集[未完結。待續]
類型：校園+音樂+曖昧+戀愛+後宮
其他好看還有~~
NANA (喜歡這個,感覺很生活化)
龍與虎 (校園戀愛,搞笑又感動)
夢幻妖子 (舊的片子, 但很好看!!感動~~是魔法+愛情)
星夢天使 (會鼓勵到自己的感覺好像就是女主角怎麼排除難關成為一個偶像,很好看,女主角很可愛的,我認為值得一看~)
偶像大師 （沒看過..不過聽別人說還蠻好看的..）
玻璃假面 (演戲..有點遺憾..感覺像完結又不像完結...有點無奈..不過劇情是絕對好看的...)
惡作劇之吻 (好好看的,我好喜歡的!)
交響情人夢 (好看!搞笑~~)
檸檬天使計劃(感動的一部動漫,歌很好聽的~~)
千與千尋 (超級無敵好看^_^)
君吻 (也很好看!!!!)
我們的存在 (人物不是很唯美,但情節有趣,一口氣就會看完的)
天使怪盜 (集數不多，但出奇的好看，DARK好帥的！)
人魚的旋律 (不僅很好看，裡面的歌也相當的好聽呢！！)
魔法留學生 (聽人家說蠻好看的，還沒去看過，應該不錯吧！！！)
風之聖痕 (我起先並不是很乾興趣..是在7.8集的時候有熬夜一口氣看完的沖動的～有戀愛元素)
零之使魔 (魔法校園的，我一開始很喜歡看，一看就上癮了，可看著看著，看到最後，發現男主角很花心)
灼眼大夏娜 (前面不怎麼好看,但後面就越來越好看了!)
南家三姐妹 (很搞笑的,而且也很長的!!)
旋風管家 (絕對是一部校園喜劇,而且還微微帶點戀愛成分呢!)
瀨戶的花嫁 (搞笑!+情感+校園都有!)
熱帶雨林的爆笑生活 (不錯!基本純搞笑,推薦一下!)
喧囂學院/校園迷糊大王 (搞笑類.稍微帶點戀愛的~~有兩部！)
不知道我推薦的行不行~~
如果你還想知道更多好看的日本動畫片的話,我建議你去土豆網的豆單里找找吧,那裡比較全!!!!
⑷ 求這類型的動漫!!!
《格雷少年》（D-GRAY-MAN)，《翼》保證好看的少年漫畫
⑸ 推薦幾部不是校園的動漫
xxxhoic（本人非常推薦 但不知能否接受畫風，內容很好）
小鳩,翼年代記 都是CLAMP大嬸們的作品 灰常喜歡~~
夏目友人帳（妖怪,治癒,..強烈推薦啊..很治癒~)
交響情人夢（ 搞笑，音樂，完結了，看真人電視劇+電影也好哦~）
滑頭鬼之孫（百鬼夜行~~ 很帥~~）
某科學地朝電磁炮（炮姐很出名~~）
華麗的挑戰（不是校園 是演藝圈的 但是也很好看）
海月姬（挺好看 才13集 不給力啊)
滑頭鬼之孫(最近新的中 比較喜歡)
⑹ 中學生看動漫幼稚嗎
如今愛看動漫的中學生還真不少,在校園中我們常能聽到許多人聚在一起談論動畫片的劇情。可是不難發現，在這些談論的內容中，有絕大部分是國外的（主要是日本的），很少聽到有人談到中國自己的動畫。這是為什麼呢？
由此可見，現代中學生對國外動畫片的熱衷程度已遠遠大於國內動畫。為了了解更詳細的內容，我們組成一個研究小組，開始了這方面的調查研究。
二、調查的步驟與方法
1、 教室中，我們進行了討論，擬定調查卷。
2、 針對上次的問卷的不足進行35分討論修改。
3、 分發問卷。
４、 分兩組對數據處理，和發現問題。
5、 發現對待國內外動畫片態度的差異後，希望尋找其原因。
6、 各人分別拿一些問卷分發到其他班級的同學，男女各50份分兩組。
7、 分別對50份男生的和女生的問卷進行分析。
8、 由每個人寫400字的文章，最後由潘天宇總結成一篇千字論文。
三、調查結果與分析
在研究過程中，我們採用問卷調查的形式，以奉賢中學高一、高二年級的學生為調查對象，作抽樣調查，樣本大小為100人， 男女生比例為1：1。發出100份調查卷（見附件一、二），回收100份，回收率為100%。
關於同學們看動畫片的時間，調查結果見下表：
半小時內
30~60分鍾
1小時以外
0小時（不看）
男生
27人
7人
11人
5人
所佔比例
54%
14%
22%
10%
女生
33人
8人
3人
6人
所佔比例
66%
16%
6%
12%
調查結果顯示：
l89%的人是動畫迷（其中45%為男生，44%為女生），由此可見，動畫片在我們中學生的日常生活中已是不可缺少的一部分。
對喜歡國內還是國外動畫片的調查結果是有62%的男生和75%的女生喜歡國外動畫片，而其餘的人是選擇了兩者都喜歡，「你所喜歡的國內外動畫片名稱」時，結果是：對於國內動畫片，有近50%的寫了「無」，而另50%中幾都寫到了《我為歌狂》。反觀外國動畫片沒有空白，而且寫的都各不相同，《魔卡少女櫻》，《名偵探柯南》，《灌籃高手》等等。可見國內動畫片沒有國外動畫片受人喜愛。
l而對問題：「現在中國有一政策，要求放映的動畫片75%是國內的對此你有何看法？」其中第一種想法：「放那麼多，質量又不好害得我都不想看了」 ，女生佔44%，男生佔42%。第二種想法：「國外動畫片那麼好，為何不多引進一點呢？」女生佔38%，男生佔26%。
另外，問卷中約有近60%的人認為國內動畫片的前途「有點灰暗」或「一片黑暗」。還有不少同學提出「多放國外的，互相學習，慢慢提高」。
雖然《大鬧天宮》《哪吒鬧海》和《寶蓮燈》這些少量的中國動畫片給人以深刻的印象,但是相對於國外動畫片來說還顯得太少。那麼，國內外動畫片的差異究竟在哪兒呢？調查結果顯示：有51%的人認為國內外動畫片之間最大的差異是畫面製作，也有近44%的人認為國內外動畫片的最大差距是材料單調，故事情節，同時還有極少人認為歌曲難聽也是一大差異。看來，中國的動畫製作者們應好好解決一下畫面製作問題了。
為什麼會產生這種差異呢？任何一樣事物的發展，環境因素是很重要的，依照我國很傳統的觀念來看，動畫片是幼稚的代名詞，認為只有孩子們才會喜歡這種東西。因此在中國，關注動畫的成人群體比較小。而國外例如日本這個動畫片大國，它之所以可以稱得上是動畫界中大哥級別的人物，這與它環境是分不開的。在日本，下動畫片的人年齡跨度很大，用他們的話來說，動畫片是8到80歲都愛看的。其次，日本的動畫業很受人重視，專業人員也比較多，新一代的人才也不少。相比之下，中國對動畫的不重視就較明顯了。如果社會不能提出一個好的創作環境，那麼縱然中國有原創天才，也很難能斬露頭角，帶動中國動漫發展。
那麼應叢哪些方面著手減少中外動畫片的差異呢？有近70%的人認為應從人物造型這方面入手，也許國外動畫片中酷酷的男生和可愛的女生也讓我們為之傾倒，所以絕大部分的人認為人物造型的好壞是一部動畫片的靈魂。另外，還有50%的人認為內容主題也決定了動畫片的好壞。
四、建議
通過此次調查研究，我們可以肯定國內外動畫片之間差距很大。我們希望多引進國外的先進技術，同時繼承中國的傳統文化，並加以適當的創新，創制出更多的優秀的中國動畫片，縮短與國外動畫片的差距。對身心疲憊的同學們，看看動漫可以說是一個很好的調劑途徑。為了讓你們的心永遠年輕，師長們不妨也看看動畫片吧。
五、體會
俗話說：「興趣是我們最好的老師。」我們研究的課題內容是我們大家都比較感興趣的，所以在研究過程中我們全身心地投入進去，且分工明確，各自都盡心盡責地完成了各自的工作。自己喜歡的課題加上良好的團員合作，使得我們的研究達到了事半功倍的效果。不少組員在研究過程中，學會如何與人交往和溝通，如何查閱資料等，由此可見，研究性課題可以給予我們每個人展示才華和鍛煉自我的機會。
〔指導教師點評〕
動畫片對青少年的成長有著不可磨滅的影響，目前市場上很多都是外國的動畫片，特別是日本的。我偶爾也看動畫片，我自己感覺到有些國外的動畫片不夠健康，對青少年成長沒有積極意義。可以說象「大鬧天宮」這樣優秀的動畫片伴隨了幾代人的成長。所以該課題通過研究，提出繼承中國的傳統文化，創制出更多的優秀的中國動畫片的建議是迫切的。雖然該課題該課題已經有人研究過，但是研究過程有與以往有不同之處。例如：該組成員在研究過程中進行了兩次問卷調查，所以增加了結論的可靠性等。
在課題研究過程中，各成員認真完成各項工作：查閱文獻、問卷調查的編制、問卷調查、數據處理以及撰寫報告等。研究態度嚴謹，富有團隊協作精神，值得發揚。同時獲得了各項技能：編制問卷調查的能力，用電腦處理數據的能力等。撰寫的報告層次清晰，語句通俗易懂，數據可靠，值得一看。
⑺ 一個少女被怪物抓走放在胸口受控制的動畫片 動漫秀場的
我也在找類似的！那個怪物好像是王子，藍色的皮膚，胸口那一塊是黃色的，後面怪物變得很大，把女生寄生在那裡，是嗎是嗎？？
⑻ 求中學生寒假影評一篇!
1.非誠勿擾:
所謂「四十不惑，五十而知天命」，《非誠勿擾》這部電影，可以說是今年50歲的馮小剛導演對自己人生的一次回顧和梳理。
雖然《非誠勿擾》還是一部所謂的「馮小剛賀歲喜劇」，那些「馮小剛喜劇電影」中的標志性元素該有的還都有，但這些已經不再是這部電影的重點。憤怒不但能出詩人，還能出喜劇導演。作為一個功成名就的電影導演，馮小剛早年電影中對現實的憤怒和批判，已經轉化為《非誠勿擾》中對自己和這一代人溫和的調侃。
作為馮小剛電影生涯中的一個高峰，《集結號》在票房和口碑方面的雙重勝利，對於馮小剛導演來說意義非常。馮小剛曾在他的《我把青春獻給你》一書中憤憤不平地提到，因為一系列諸如《月亮背面》、《一地雞毛》等現實主義題材的電視劇連遭槍斃或閹割的命運之後，他就轉而投向以嬉笑怒罵來娛樂大眾的喜劇賀歲片路線。而在連續的票房成功之後，作為獲得話語權的成功導演，馮小剛不但在電影技法上錘煉的成熟起來，在心態以及眼界方面，也開始逐步向著「成功人士」的方向靠攏，再也不是《甲方乙方》、《沒完沒了》、《不見不散》這樣的電影中城市「流氓」的代言人了。（必須要說明一下的是，這里的「流氓」是一種對城市人群中身份喪失者的界定，而非傳統意義上的道德或司法判定。）
但一個以成功者身份出現的馮小剛，還是會尷尬地發現，財富上的成功並不能抵消主流社會的刻意漠視。直到當他憑借《集結號》獲得了主流社會的最終認可後，當他回過頭來再重新面對自己賴以成名的賀歲喜劇時，一種尷尬局面出面了——他已經不夠憤怒了，以至於不能再象當年那樣嬉笑怒罵了。
於是《非誠勿擾》溫和地開了很多玩笑，但基本上都發生在一些密閉空間內，和外面的世界不再發生聯系。當葛優和舒淇所扮演的角色需要一個更大的環境袒露心扉時，導演就讓他們去了北海道。這樣做的好處除了可能的廣告贊助外，還可以提供一個非現實的，巧妙但刻意消除了所有真實生活痕跡的背景環境。
《非誠勿擾》表面是一部喜劇片，但骨子裡卻是一部劇情倫理片。一個中年男子，和一個年輕女子，以徵婚的形式相識後，發現彼此過去的秘密，最後演變成「兩顆絕望的心」共同逃亡北海道。在這趟同床異夢的旅途中，中年男子想要尋求未來的承諾，而年輕女子卻想掙脫過去的束縛。
這個故事雖然鬆散，卻有意或無意地映射了當下城市群體中普遍存在的道德和生存焦慮——在傳統道德約束極度缺失的當下，如何在現實和理想間尋找平衡之道？
當然，馮小剛的電影一向是不給答案的，他只負責提供溫暖。如果有人笨到要進電影院來尋找自己生活中那些困惑的答案，我們就只好裝作看不見了。
葛優扮演的中年焦慮男秦奮，在北海道半真半假地進了教堂做懺悔。秦奮自己嘮叨的那點事兒，其實牧師和觀眾都聽不懂，但他自己卻能樂在其中。對於馮小剛導演來說，《非誠勿擾》就是這樣一部電影，如果能撓到觀眾的腳心固然好，但如果撓不到那也無所謂。重要的是，馮小剛導演用《非誠勿擾》對自己的中年情懷做了一次略帶傷感的梳理。
我們雖然還能在電影中聽到那些期待的幽默對白，但對於觀眾來說，那種歡笑背後開始帶上一絲淡淡的憂郁。可能是為了淡化這種彌漫全片的淡淡憂郁，本片的開頭和結尾，都很突兀地加入了范偉的戲份。尤其是影片結尾的展望股市飄紅橋段，不但顯得多餘，而且顯得廉價。
2.葉問:
《葉問》絕對值得讓你連續去電影院看兩遍。第一遍，看眼花繚亂的功夫，因為電影票的價值全都化成了以秒計時的拳腳之間；第二遍，看功夫背後的芸芸武者，他們用短暫或跌宕的人生畫出一個暴戾的問號：世事無常，武者何為？
影片的前三分之一片段，以輕快詼諧的情節帶出了一群抗戰前夕中國民間武林的眾生相。當時號稱武術之鄉的佛山，拜師學藝切磋技藝成風，其中當然也不乏門戶之見、高下之爭。在這不長的篇幅中，對武痴迷者有之，以武撐門面者有之，用武征服他人者亦有之。而故事的主角葉問，在這熙熙攘攘的武者之中，卻是一個雖愛武卻無爭、既內向且謙和的一流高手，同時還是個愛家顧家、「尊重老婆」的富家子弟。在這種生活大背景下，習武純粹是一種日常生活方式，展現了草根的野性和諧趣。以金山找為代表的北派武學帶來的威脅，算是本段戲劇沖突最為激烈的一幕，卻也在葉問的雞毛撣下，以最家常的方式被消解，並在眾多武者的追星狂歡中落下喜劇的幕布。
教科書翻開民族的悲劇頁面。傳記電影往往用時間的推移、時代的變遷來製造人物命運的轉折，葉問以及他的同輩們在毫無准備的情況下陷入了無用的境地。在武器強於武功，鐵騎踐踏武技的年代裡，武者們的焦慮、彷徨、痛苦和無奈，使他們走上了不同的意義追求道路。但也正是在故事發展的這個節點上，暴露出了香港電影一向力不從心的編劇水準。金山找的角色定位是個敗筆，這個早先魯莽憨厚的北方漢子，後來成為山賊不說，還匪夷所思地向日軍出賣葉問（這個情節據說被刪了，但我們從李釗的捨命提醒中可以獲知）——這種突兀的性格轉變、不知所蹤的人物去向，還表現在武痴林兄弟的經歷上，此不贅述。如此糟糕的副線設計讓一眾武者的生態展現差點讓本片又成了好萊塢式的個人英雄主義版本。
幸好我們還可以看看廖師傅的表現。這個長相富態的中年人，算是片中國產武師的第三號人物。心高氣傲又帶著點小市民習氣的他，現在也要為了一日三餐而與日本人比武。他的處境同樣也是其他武者所必須面對的，「不為五斗米折腰」的高風亮節被這些「粗人們」轉化為既能痛打日本人、又有機會填飽肚子的實用主義和冒險主義行動。廖師傅最終死於日本人的冷槍之下，也間接地死於他心浮氣躁、急功近利的性格缺陷。他的死，加劇了習武者追求功利性的迷失：武功再好也挨不過一槍，武者何為？
葉問深知這一點，也因此感到茫然和失落。一身的上乘功夫，卻只能去挖煤來換取一塊烤地瓜，卻只能眼睜睜看著同胞慘死而無力施救。他對妻子說 「我很沒用」的時候，眼神絕望地快要死去。這里是電影最打動我的地方，也預示著葉問將帶著困惑重新上場，去扮演一個本不該由他扮演的英雄角色。看到這里，很自然會湧起觀看李連傑版《霍元甲》時的期待：集民族仇恨於一身的民間武術宗師，是否又將以一場酣暢淋漓的悲壯武打讓我們再次經歷愛國主義高漲的精神洗禮？
然而，《葉問》終究不是抗戰版的《霍元甲》。決戰的前一晚，他似乎解開了許多曾經解不開的心結：是該一心習武還是尊妻教子？是該獨善其身還是盡傳所學？是該以身殉國還是隱忍不作？中華武術的價值在哪裡？國人習武的最終目的又是什麼？民族大義是什麼？國家倫理是什麼？在人人無法掌握自己命運的時代，一身的武學精髓又將如何發揮作用？……電影中，葉問自己的回答是儒家的「仁」。但我以為，一個「仁」字還不足以讓他滿意，因為在輕松打倒日本人之後，影片給了一個煽情的慢鏡，我們看到此時的葉問依然茫然，面對著歡聲雷同的同胞，他會在想些什麼呢？
影片來不及給答案了。中槍、人潮、搶救、逃亡……幾行字幕伴隨著歷史照片交代了宗師的後半生廣收徒弟、光大武學的歷程。武者何為？《葉問》除了給我們帶來詠春拳的精彩表演外，還拋給了我們這個存在主義式的嚴肅命題。我們的傳統武學，被好萊塢拿去用威亞和電腦締造了「功夫之王」，喜歡「拿來主義」國產導演又活學活用地製成了諸多燒錢大片。當武打成為特技和噱頭後，張徹時代以「武」打出男兒熱血和俠氣的電影匆忙退場。如今，《葉問》藝術地再造了一個熱愛武術如生命的一代宗師形象，並試圖喚醒我們對中華武學的真正回憶。從這個意義上來說，《葉問》當之無愧地稱得上近年來最好的功夫片。
3.馬達加斯加2:
三年前有四隻動物從紐約動物園出走了，被抓了回來，然後在動物組織者的努力下，它們被送去了老家非洲，結果途中又陰差陽錯地跑到了馬達加斯加小島上，再然後他們歷經萬難好不容易等到了四隻企鵝兄弟駕船來援救，正准備重新起航向心愛的紐約故鄉出發，幾位企鵝兄弟卻忘記告訴他們：船快沒油了。。。大家一定想知道三年後這幾只動物究竟離開那座島沒，回到紐約沒，落水淹死沒。。。淹死或是回到紐約起不是沒戲唱了？那麼，非洲這個陌生的環境也許是更好選擇？第二集 [Madagascar: Escape 2 Africa]就是讓大家看看究竟這些「紐約客」們是否能在原本的老家生存下去。事情發展得似乎並不樂觀，但至少相比上次，這趟肯亞之旅更加精彩刺激，依然笑料百出，受到考驗的不只是四位好朋友之間的友誼，更有親情和愛情，最重要的，企鵝兄弟們再次反客為主，繼續添亂，惡搞到底。
如果說之前在動物園時還為回到大自然還是留下享受紐約生活而猶豫的話，本集中這種矛盾幾乎不存在了。影片一開頭，動物們就已經迫不及待地要奔回紐約，他們的「都市化」特徵在本集中愈加明顯，從談吐到生活習慣都是按照紐約人為標准設計，生活習慣也更與周圍環境難以兼容，但除了適應環境和找尋家園外，比起上集，他們都有了各自的一些事情需要忙活：獅子Alex忙著向父母和敵人證明自己不是懦夫；斑馬Marty忙著在同類面前證明自己是「與眾不同」的；河馬Gloria忙著找尋真命天子證明自己是值得被愛的；長頸鹿Melman忙著證明他對Gloria的愛是他「臨死」前唯一放不下的；企鵝們則忙著證明，作為訓練有素的「特工」，搶劫幾輛吉普車、打敗一個老太太再製造一家飛機是不在話下的。。。本集出現的各種艱難險阻只是再次證明這些可愛的主角們已不再適合大自然，而是化身為「人」了。當然，他們暫時是回不去紐約過好日子的，因為我們這些不要臉觀眾的歡樂是建立在他們痛苦之上的，說不定下集，動物兄弟們就漂洋過海來到亞洲遭罪了。。。。
雖然Dreamworks的動畫片永遠在「真情流露」的感人效應上輸於Pixar，但不可否認的是Dreamworks的動畫片一向以「搞笑」著稱，而且是偏向成人化的惡搞式幽默為主，在喜劇效果上是勝於Pixar動畫。還記得第一集[Madagascar]中，四隻企鵝來到南極時只說了一句話：「It sucks!」。在Pixar或Disney的動畫中你永遠別想聽到Suck這個詞。[Madagascar]系列比[Shrek]等Dreamworks出品的動畫片更加偏向成人化，特別體現在語言和角色個性設置上，除了獅子和斑馬設定得比較保守、中庸外，其他各個角色都有令人傻眼的對白和行徑，其中不少也許只有成人才更能理解其中的笑點。[Madagascar2]在這點上更加明顯，更體現出其「少兒未必宜，成人絕對愛」的特點。不信，你想想，哪部以可愛動物形象示人的動畫片中曾出現過白發老婆婆被拳打腳踢，百般刁難，「咣」一下子被汽車撞出老遠？彷彿讓人以為是在看Ben Stiller平時擅長的那類R級成人喜劇。再加上影片中還有同性戀暗示和宣揚跨種族戀情，就算導演最終沒好意思玩到徹底，手下留情，不少家長在走出影院後還是會接到孩子這樣的疑問：
「媽媽，長頸鹿與河馬可以交配嗎？」「媽媽，我是否能長大了娶我的娃娃為妻呢？」「媽媽，我可以開車撞外婆嗎？」這些問題應該會讓家長頭痛一陣子，[Madagascar2]也有可能不會被認為是適合小孩子看的健康影片，不過作為成人，本片則是從頭到尾驚喜不斷，可以沒心沒肺狂笑不止的一次歡樂觀影體驗。
上一集票房和口碑上的成功，讓編導看到了該系列的發展趨勢，最重要的就是將那些最受歡迎的角色進一步發揚光大，投人所好，這也是本片進步的地方。
4.預見未來
已故的美國科幻小說作家菲利普·K·迪克又有一部作品《The Golden Man》改編成電影了，曾經執導過《007之擇日而亡》的紐西蘭導演塔瑪霍利，好萊塢兩位巨星凱奇和摩爾，再加上前途無量的年輕女演員傑西卡·貝爾，全明星主創陣容打造的《預見未來》很值得期待，只是我在看完之後有些小小的失望，也許是我對菲利普·K·迪克的作品要求太高了。
比起《預見未來》，我更喜歡《先知先覺》這個譯名，後者更能隱藏塔瑪霍利導演的意圖，而《預見未來》的名字出現，多少可以讓部分觀眾提前的感覺到故事走向，一切都是假象，結局勢必會回到電影前半個小時的某處伏筆上。
很遺憾，《預見未來》的結局真的如此，凱奇擁抱著貝爾在絕嶺之家的那個略顯突兀的眼部特寫，為這部電影定下了結局，看到這里我也並沒有失望，拍好了可能成為希亞馬蘭自編自導的經典電影《第六感》，拍的一般也可能成為斯蒂芬·金小說改編的《1408》，無論這樣的結局會不會讓熱衷於好萊塢動作片的觀眾們覺得失望與草率，起碼塔瑪霍利導演在創作上尊重了迪克作品一貫的風格，也算是沒有愧對迪克的在天之靈。
值得慶幸的是，塔瑪霍利導演終於不再大玩他所擅長的沒有內容的高科技，《預見未來》在電影主題的塑造上下足了功夫，只是這次的主題相對較難表達了一些———時間。對於任何一位導演來講，用電影來表現對時間的探討都是一件相當危險的事情，自己的一系列理論和對於情節（預見未來的時間）的設定，拍的深了就和愛因斯坦的相對論一樣，只可意會不可言傳，不止是觀眾會看不明白，天馬行空而又不能自圓其說的想法在奧斯卡上也不會得到學院派的青睞，也許是出於這層考慮，塔瑪霍利導演將《預見未來》拍的很大眾，用簡單的生活邏輯去表現時間，這又和愛因斯坦的相對論不可能做到人人都懂的問題一樣，片中很多細節經不起推敲，漏洞連連。
故事的情節並不復雜，凱奇飾演的二流魔術師強森擁有預見自己未來兩分鍾的超能力，這個源於迪克原著的想法很有創意，兩分鍾的時間可以做完什麼或者做不完什麼，引出我的很多想像，很多時候當我們明白過來兩分鍾是怎麼回事的時候這兩分鍾已經過去了，故事如果延續這個走向，勢必會出現很多創新的情節，然而故事的創新之處也恰恰到此為止，我的失望也是從這里開始，當強森預見到他生命中的女神（貝爾飾演）出現的時候，他發現自己竟然可以預見到他們的整個未來，與此同時，好萊塢電影中經常會出現的套路組隊而來，恐怖分子動用核彈預備炸掉美國的某個城市，強森預見未來的超能力也許可以避免災難的發生，拯救800萬人的希望落在強森一個人的身上，一個美國英雄呼之欲出，但強森從小受夠了各種測試，政府與醫學研究部門對他的好奇，他不願意為FBI女特工（摩爾飾演）出力，再加上一段好萊塢式的愛情，強森預見到了他的女神會被恐怖分子炸死的未來，大無畏的精神油然而生，同意協助FBI對付恐怖分子，條件只有一個，不要將他的女神牽扯進來。
說了這么多，我並不是想說明這部電影拍的有多失敗，事實上如果不與菲利普·K·迪克其他作品改編的電影比較，《預見未來》還真的是很有誠意的一部電影。開片十分鍾強森逃離賭場的情節設計上，塔瑪霍利導演盡顯運鏡和剪輯上的過人之處，強森通過對未來兩分鍾的預見，用精巧的動作，巧妙的躲過了數名賭場保安的圍追堵劫，塔瑪霍利導演通過流暢精準的場面調度，完整的展現了強森的超能力，帶給了觀眾強烈的帶入感，精彩絕倫。之後在強森生命中的女神出現一段，在強森思考如何與她相識的情節上塔瑪霍利導演加入了很多的想像，在強森預見自己在未來的兩分鍾內多次被拒絕之後，終於想到最好的辦法，幽默中又不失對下文兩人感情發展的鋪墊，很有想法。後半段的情節中強森被迫向女友展示自己的超能力和結尾處強森在倉庫里的分身處理也帶來了一些驚喜，總之，中國電影集團在2008年的賀歲檔引進這部好萊塢電影是有自己的道理的。
預見到了未來，未來可否改變呢？改變不了的是《死神來了》，可以改變的就是本片了。後段的槍戰戲，火暴不足，卻精彩有餘，強森通過自己預見未來的能力，總是可以准確的找到敵人即將出現的位置，手一指便槍響人亡，也著實令我對塔瑪霍利導演的想法贊嘆不已。
同為20世紀末科幻作家的烏蘇拉·勒奎恩評價菲利普·K·迪克的作品說，「在他的書中沒有英雄事跡，但有著許多英雄，其中曾被狄更斯提及的就是那些誠實、仁愛、堅忍的平凡人們。」
菲利普·K·迪克在他早期的作品中探索關於社會和政治的論題，後期的作品中則是在討論毒品和神學，這個活著被世人遺忘，死後成為大師的科幻小說作家曾經為電影改編貢獻出很多優秀的題材，斯科特執導的電影《銀翼殺手》被無數科幻迷認定是歷史上最被低估的科幻電影，《少數派報告》則是好萊塢的經典電影之一，提出了「如果犯罪意圖真的可以被准確預測出來，我們是否該為腦中尚未實施的犯罪念頭而被捕？」的理論，斯皮爾博格憑藉此片鞏固了自己在好萊塢導演界的大師地位，《記憶裂痕》由在好萊塢發展的香港導演吳宇森執導，講述一個絕密任務的執行者，在一些尋常物件中尋找深埋在自己記憶中真相的故事，在電影的畫面上吳宇森導演做足了功課，但是在角色的塑造上略顯牽強。
作為一部商業電影，我們可以看到明星，槍戰，懸疑，還有什麼可要求的呢？菲利普·K·迪克作品的精神內核沒有丟棄，至於結局精彩與否的各種評論，也只是個人喜好的問題了。
最後我大膽預測，傑西卡·貝爾這位好萊塢不可多得的年輕女演員，不出五年，她畢將登上奧斯卡的舞台，拿到最佳女演員的提名是一定的，至於最終能否得獎，那就是機會和努力雙重作用下的結果了。
5.喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天 .
學校寒假裡布置的寒假作業……
學校很無聊哦……這種動畫片都要布置作業……
為了更多受壓迫的眾親們（淚奔~~），偶就把自己的作業成果發上來吧！（英勇~英勇~）
寒假裡學校組織看了《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》，是一部由SMG出品的動畫電影，也作為《喜羊羊與灰太狼》動畫片的劇場版在影院放映。總體來說，電影的設定人群是6~7歲的小朋友，但是由於媒體宣傳，還有阿牛演唱的主題曲《HAPPY牛YEAR》使得這部電影也受到各個年齡人群的青睞。而且不同於好萊塢的動畫電影大片，電影只是小投資，卻換來了「票房黑馬」的冠軍稱號，實在是出人意料的結果。
電影的故事架構建立在動畫TV版的基礎上，講述了喜羊羊、美羊羊等小羊發生在青青草原的羊村裡的故事。而電影中的羊兒們把故事的舞台搬到了生瘟疫病的蝸牛的身體里，小羊們在蝸牛的身體里遇到了白牛國、黑牛國和黃牛土匪——三種寄居在蝸牛身體里的細菌，灰太狼和他的老婆紅太郎、兒子小灰灰也因機緣巧合進入了蝸牛的身體。先前灰太狼想方設法和羊們最對，為的是讓老婆孩子吃上羊肉；隨故事發展，敵人也變成夥伴，最後所有人都逃出升天，也幫助蝸牛恢復健康，牛氣沖天。
中國的動畫一直被人們冠以「教而不樂」的代名詞，內容簡單，故事情節不有趣，一味地講大道理。但是這部動畫電影改變了以往人們對中國動畫的看法，更多的是加入有趣搞笑幽默的元素，讓觀眾們笑一笑；而且故事之中也有教育的成分，告訴小朋友遇到困難不能放棄信念，不能拋棄朋友，也有灰太狼和紅太郎打打鬧鬧之後依舊留存於心的真情。觀眾們在看的時候，小朋友喜歡電影里可愛的動物形象，青少年看看故事中的搞笑劇情，而家長們則教導孩子電影中帶給我們的啟示。所有人各取所需，所以才會吸引各個年齡人群的觀看。
很多觀眾喜歡看這部動畫片的原因之一，就是可以把自己和片中的形象做比較，並 「對號入座」選擇喜歡的卡通形象。像機智、勇敢的喜羊羊就得到了大部分觀眾的喜愛，他的榜樣形象也有助於小朋友學習、效仿；美羊羊漂亮的造型也讓很多小女孩很羨慕，希望自己以後也打扮得漂漂亮亮。當然，不少女白領痴迷《喜羊羊與灰太狼》，是因為片中 「野蠻主婦」和 「憨厚老公」的形象，有觀眾甚至發出了 「嫁人當嫁灰太狼」的心聲。 《喜羊羊》之所以能成功吸引觀眾，正是得益於幾個羊羊不同的性格設置，讓觀眾看動畫片時會不由自主地對號入座。 像灰太狼就是模範好老公的代表，紅太狼是野蠻女友的代表，許多年輕的女白領都覺得自己和懶羊羊很像，許多做事慢條斯理的人則覺得自己像村長慢羊羊。一部動畫融入了諸多性格各異的角色，觀眾會各自喜歡不同的角色，從電影中找尋自身共同感，讓人覺得電影融入生活。
縱觀整部電影，依然存在不足之處：電影中所有的角色里，最可愛的不是灰太狼也不是喜羊羊，而是小灰灰，這似乎有喧賓奪主的意味，要不然電影乾脆叫《小灰灰》算了；雖然電影中有加入幽默的元素，但是看到最後讓人覺得很無聊，就是講了很多笑話，而不是一個完整的故事。當電影進展到白牛國國王封喜羊羊等為白牛國勇士的時候，其實讓人已經覺得要結束了，結果又來了灰太狼的飛機大軍襲城，一下子劇情變得亂糟糟的，感覺像是為了湊時間胡亂接了一個情節一樣，沒有過渡。而在媒體宣傳中，又說有兄弟聯、阿牛配音，還有阿牛演唱的主題歌。這樣看來，電影吸引觀眾眼球的方式不是劇情，而是明星的噱頭。好在人物角色設定的比較可愛，要不然還是冷場。
這部《喜羊羊與灰太狼》的劇場版《牛氣沖天》，在中國動畫史上是創下了不小的業績，而在國際動畫行業、甚至是動漫行業的地位上，只是邁了一小步。雖然如此，我們應該對此予以鼓勵和贊賞，相信未來中國的動畫行業可以做得更好。
⑼ 動漫,恐怖分子是驢子
貓屎一號，是《越戰狂想曲》（Cat shit One）的中文直翻